舞台、大屏、灯光、音响、AV设备等技术在舞台表演上怎么运用到，怎么样的表演形式可以程度提高舞台舞美效果，增加艺术氛围，我在一下会一一讲到，我本次讲述灯光、音响、舞台、大屏、异形制作舞美设计怎么操作，供各位朋友参考及探讨。

在21世纪整个舞美舞台艺术中，灯光与颜色，音响与环境可能是舞台效果突出的表现的形式了，它可以创造氛围，影响效果，塑造人物形象，增强剧情，而且灯光、舞台搭建、音响、LED大屏都有异曲同工之妙，经常用于导演来渲染气氛，增强舞台效果，在现在科技飞速发展的时代舞台技术的发展速度完全超出了我们大家的想象范围了，现在舞台、灯光、音响、LED大屏、等，使用的范围眼花缭乱。其实为重要的还是灯光音响在舞台设计中是感染力的。

在中国什么叫灯光师？会用软件，会录一段自己做的灯光视频，会玩控制台。这就叫做中国的灯光师吗？有几个玩灯光的中国人懂音乐的？拉丁，布鲁斯，交响乐，爵士，古典。当然有，不多。所以说国人能真正玩灯光的人太少了。

艺术带有修养，带有含韵，带有我们灵魂深处的那根弦，理解舞台艺术的含义了，你才能把灯光艺术玩好 ，你才可以玩Audio&video到更高界，感谢大家听我唠叨了这么多话，也希望各位舞台爱好者，艺术爱好者努力学习，互相交流，共同进步。

别人是用音乐去玩灯光 ，你却用灯光来打音乐，音乐艺术的灵魂是无界，玩转音乐，你就会玩转舞美艺术，分享音乐，分享快乐，相互学习，学无止境。

菲涅尔——这些舞台灯具是一个PAR和一个ERS之间的快乐媒介。它们有变焦功能，但没有焦距，通常比ERS灯具投射的光线“柔和”得多。当您无法将灯具悬挂在位置，并且需要可调光学器件来帮助实现您想要的外观时，这种类型的灯也很方便。 菲涅尔舞台灯 移动头舞台灯 移动头部——这些灯具有各种不同的风格和设计，如聚光灯、洗光灯、光束灯和混合灯。这些名称中的每一个都指灯具的光束角度范围。波束窄，光斑稍宽，wash宽，混合可以是这三者的任意组合。这些照明单元还具有色彩功能、运动、五子棋图案和一长串其他功能。作为通用的舞台灯光选择，它们让你真正把一场演出或表演提升到一个全新的水平。这些只是照明世界中为数不多的灯具类型，但却是常见和广泛使用的类型。有了这些灯具，你可以创造一个专业的表演，并提供几乎任何你能想象的外观。

灯具位置 你把舞台灯具放在哪里？这取决于许多变量，如期望的外观、舞台设计、天花板高度以及灯具的重量和投掷距离。这里有几个不同的例子。

一点照明:这是简单的灯光布置方式，事实上模拟了我们每天看到的东西——太阳！它具有自然的外观，可以产生戏剧性的照明效果。它也能吸引注意力，但能给舞台上的人一种非常平坦的二维外观。通常，当从前面进行单个舞台灯光时，您会希望灯光与主体同轴，并且距离主体大约30度。

两点照明:这类似于单点照明，但它给舞台上的主体带来了更立体的外观。通常，有一束光从物体前方约30度的轴上发出。第二盏灯位于主体后面，通常是不同的颜色，以增加一些维度，并为主体创造一个雕塑外观。从后面发出的光通常是30°–40°向上，离轴约60°–70°，以提供深度并远离观众的眼睛。

三点照明:下一步是大多数现场制作如何选择在舞台上照亮他们的演员。三点照明是一种从观众角度消除大部分阴影的技术，也是主旨演讲和公开演讲的选择。三点舞台照明使用两个前向灯，离轴约45°，向上约30°。然后第三盏灯被放置在离轴30°–40°和60°–70°的后面。

四点照明:这种舞台照明技术在涉及视频时非常方便。以前的技术对视频来说可能有问题，因为它们往往有阴影。虽然阴影对许多表演和节目来说是件好事，但在拍摄视频时并不理想。四点光源与三点光源完全一样，但第四个光源位于前方，直接与您的对象同轴。不过，前面有三盏灯，你需要修改每盏灯的亮度，这样它们才能很好地配合，创造出一个很好的混合效果。一些舞台设计师还在背景中添加更多的灯光，或者用颜色清洗舞台背面，为摄像机创造舞台深度。

希望，现在你已经准备好想象和创造你的个照明设计，并把你的下一个现场活动提升到一个全新的水平。在传达你的信息或音乐时，舞台灯光很容易像音频一样重要。